exhibitions

Peter Hermansson

Robert Petersson

Olle Brozen

Irina My Lindqvist

PROGRESSION

STIG PERSSON IS UNIQUE IN HIS FIELD. UNIQUE IN HIS
CONTEMPORARY AND GRAPHIC COMMAND OF A MATERIAL
WHOSE STUDIO GLASS TRADITION PERSSON PULLS IN NEW
DIRECTIONS. EVEN THOUGH THE CRAFT AND THE TECHNIQUE
ARE ANCHORED IN HISTORY, HIS APPROACH TO FORM IS
MODERN, EXPRESSIVE AND UNMISTAKABLY PERSSONESQUE.
LIKE FROZEN MOTION. LIKE SOLID BLOCKS OF CALM. LIKE
MEDITATIVE ENERGY AND COMPLEXITY. PRACTICED THROUGH
EXPERIENCE AND TESTED THROUGH TIME.

"Utan horisonten stannar tanken upp"

För glaskonstnären och formgivaren Rolf Sinnemark är naturen
den stora inspirationskällan. I den hittar han sina motiv, och allra helst
med ett flugspö i sin hand, vid Laisälvens stränder. Eller längs de
gotländska stränderna.
Rolf Sinnemark är speciell, en tusenkonstnär och en vagabond som i snart femtio år arbetat som formgivare och glaskonstnär.
Som berättare om arbetet i glasriket är han oöverträffad. Han är en nydanare, med en formkänsla sprungen ur den svenska glastraditionen.
Rolf Sinnemark har alltid gått sin egen väg med en stark tro på sin egen förmåga.
Det har tagit honom till positionen som en av vårt lands främsta glasformgivare.

Virtuoso Vertigo

A baby riding on a silver rocket, Delicate goblet stems finished with a disposable papercup, Toilet cleaner bottles made with a painstakingly intricate web of Reticello glass, Banana skins that dance and pirouette- there is a visual surplus and simmering dark humor in the work of Ned Cantrell.

With reference to the craftsmanship of the classical age, and in particular the Italian Renaissance, traditional blown-glass is on a crashcourse with contemporary values.

An interest in overseen everyday objects is found in much of Ned Cantrell’s production, which momentarily can lead one’s thoughts to Pop art. However it is Andy Warhol’s reproductions of electric chairs and car crashes rather than his glistening versions of soup cans and cola bottles that are relevant here. When the artist works with everyday objects there always occurs something unpredictable and often threatening.

Ned Cantrell’s fascination of this collision between high and low culture is not without humour. The artist cannot hide his own diabolical pleasure over puncturing the naive innocence. Subsequently complimenting the thought provoking with the grotesquely funny.

Jag började min utbildning 1984 på Studioglashyttan i Åhus, Det har varit en stor inspiration att varje dag arbeta med våra Mästare för att lära mig dom olika teknikerna, få passion för den glittrande kristallen, bli berörd av det mystiska och känslan för detta underbara material.

Glas är ett förtrollande material med sina många ansikten och en stor inspiration värd all ansträngning det tar att utveckla.

Jag skapar och formar den glödande massan till nya skulpturer med min egen personliga stil och känsla.

Det är en positiv upplevelse.

Varje material har sina begränsningar men obegränsat med möjligheter.

Glas är ett sätt att leva

Christian Zirnsack

www.Studioglashyttan.se

Hundår

En utställning om de hårda åren

CRYSTAL MYTH

Ludvig Löfgren Undersöker gränslandet mellan det korekta och det inkorrekta.I dessa paradoxala trakter är hans konstnärskap som mest intressant.

Han formulerar det överdrivna,När något är till synes totalt onödigt och ändå tvunget att genomföras till varje pris.

www.kostaboda.com/mywidelife/

www.Juxtapodhotrod.blogspot.com

Hans konst erinrar också om komplexa kubistiska målningar, vilka ofta förenar måleri och dekorativ konst. Glas, ett material som ofta används inom hantverk, och neonrör, som vi oftast ser i skyltar och skyltfönster, inträder i konstens sfär när de infattas i en ram. Även om ramar gör vad som placeras i dem till konst, anses ramarna själva vara dekorativa, och Hans väljer noggrannt ramar som förstärker färgerna och formerna i hans kompositioner. Han har även målat på ramar för att utvidga sina kompositioner utanför glasskivan, ytterligare otydliggörande distinktionen mellan konst och hantverk och mellan konstverket och ramen.

När Hans innefattar tredimensionella glasgjutningar som sticker ut från inramade tvådimensionella glasskivor, aktiverar han ramen som en del av det totala konstverket. Istället för att fungera som en tredimensionell gräns för en tvådimensionell bild, medverkar ramen till kompositionens balans mellan plana och volymetriska former, utvidgande omfånget av Hans verk till skulpturens område.

Designern Karl-Oskar visar helt nya sätt att använda glas. Hans nya glasobjekt har kopplingar till både hyttradition och modern industriteknik.

Kombinationer av glas med andra material, t.ex. furu, ger spännande kontrasteffekter som drar ögat åt sig.

”När glas och trä sätts samman är det som de hälsar på varandra och börjar umgås. Det ena materialets egenskaper lyfts fram i kontrast mot det andra och tillsammans skapas något mer är summan av delarna.”

Karl-Oskar är utbildad Master of Fine Arts in Design vid Högskolan i Kalmar och har haft flera separatutställningar de senaste åren. Han arbetar efter devisen: ”Hjärta – Hjärna – Hand” där hjärta står för de känslor som ska väckas hos betraktaren, hjärna för det finurliga och innovativa, handen för den höga kvalitén i hantverket.

www.karloskar.net

”The Capitain” kallar jag min nya graalserie. Temat handlar om en flygkapten som till vardags flyger affärsmän till olika destinationer i världen. Kaptenen ansåg detta till en början som ett spännande drömjobb men som med åren blivit lite slentrian då flyktiga opersonliga och stressade affärsmän blivit allt för mycket.  För att tillfredställa sin stora äventyrslust så ger han sig själv nu allt mer ut i världen på en otroligt spännande resa i en mängd olika exotiska miljöer där spänningen och faran alltid lurar både i dröm och verklighet. Kaptenen själv finns personligen med i berättelsen på varje konstverk samt en hel del av de affärsmän han mött i sitt tidigare liv.

Välkommen in i Kaptenens värld!

Chaos in control

The focus of my work with glass is to communicate the characteristics of the material and make the viewer aware of qualities which are usually not ascribed to glass. The dialogue and collaboration with the material are important aspects of the process. This is where new possibilities and expressions are discovered.

With point of departure in the material and in the process, my works spring from a combination of control and chance. The pieces are visual objects created to evoke astonishment and admiration, and they are to give the viewer the impression that they have emerged without any interference or manipulation from human hands.

Understanding the qualities of the glass plays a vital role in my work. One of the qualities I work with is the ability of the glass to be transformed from liquid into solid form in an instant. By “freezing” the glass during the process its dynamic expression is preserved. To intensify and support the appearance of the glass I often use visual effects and other materials than glass in my works.

Foto Stefan Johansson

Jag tilltalas av naivistiska bilduttryck där jag blandar skulptur och graal och där djur och natur ofta har en central roll.

Mitt arbete är oftast experimentellt och impulsivt där jag letar efter direkta uttryck.   

Bladguld är ett ständigt återkommande material i mina alster.

Transmission

Foto Leif Milling

Foto Micke Rutberg

En känsla – eller tanke – är ofta utgångspunkten för Monicas arbete. Denna känsla kan vara ett vinterrum av luft och rymd. Enkelt och rent. En stilla rörelselinje eller ljus reflektion / absorption. Intensivt färgade ytor, ofta med färgackord hämtat från hennes Lulesamiska ursprung, uttrycker det centrala och viktiga – själva hjärtat i livet

Snöstormens vithet och köldens kristall och någonstans i detta vidsträckta vinterrum finns ett hjärta av värme en glödande eld.

Vintervitt, ljus och ishar också följt Monica i installationen av glas, rörliga bilder och ljud LUODDA –SPÅR  baserat på det verbala historieberättandet.

Grunden till installationen är då Monica insåg att dagens mediautbud snart tar död på denna berättartradition. Historier, som hon vill överföra till nästa generation, bara finns långt långt bak i medvetandet.

I arbetet har Monica plockat ut en av dessa berättelser. En historia med inslag av både jojk, onaturliga spår i snön och spänning. Resultatet är LUODDA – SPÅR.

Foto H.Lindvall

www.edmondson.se

I work with contrasts and find fascination in configuring and exploring the two- and three-dimensional universe of form and shape, combining materials like glass, aluminium, concrete, and lead. Exploring the character and expression of materials in a dialogue with the challenges posed by the sculpting process.

My work is characterised by the conflict and tension between weight/lightness, solidity/transparency, light/shadow, fragility/robustness.

My point of reference is the archetypes, which is manifest partly in the objects and partly in the interior and exterior decorations, often characterised by the encounter between an organic and a geometric idiom.

I find inspiration in architecture, feelings, nature and sensory experiences. I want to amass and create tranquillity, to conquer, to transcend. To reach out, believing that it is possible.

www.lenebodker.dk

wwww.KarlMagnusnilsson.com

Vernissage   5/9 Lördag kl 11-16

www.karinmorch.dk

Vernissage 8 aug

DET SOM INTE DÖDAR DET HÄRDAR!
  Irina My Lindqvist visar säregen glaskonst där livets
realitet och glasets estetik möts i inkapslade handskrivna
visdomsord och former där tomma ramar ger dig sanningen..